（美恵から皆さまへ）
人間の手によって創られ、人間よりはるかに長い命を授けられたヴァイオリン。人は何をヴァイオリンに求め、託し、またヴァイオリンは何を表現されるのを望んでいるのだろう。
ヴァイオリンの神秘にせまるシリーズ、第2回は「ヴェルサイユの光と影」。フランスの作品を取り上げます。
今でも少女時代にパリに初めて降り立ったときの、街の空気、匂い、喧騒、色、ネオン、セーヌ川、、、鮮明に思い出します。いつ訪れても、インスピレーションが刺激され、私には心浮き立つ場所です。初めて訪れてから暫くして、今度はどっぷりとフランス音楽に足を踏み入れていくことになるのですが、ちょうど同じ頃、パリで知り合った横山幸雄さんとまたこうして、一緒に演奏できるのはなんと嬉しいことでしょう。
一回のコンサートでフランス音楽を語り尽すことはできませんが、皆様の心に、何か少しでも香り立つエッセンスを残せたらと思います。
（美恵から皆さまへ）
この夏も出張サマーミューザ@しんゆりに出演いたします。
今年はシベリウスのコンチェルトを東京交響楽団、大友直人さんの指揮で演奏します。学生時代、コンチェルトといったらシベリウスしか弾いていなかったのではないかと思うほど大好きな曲でした。透明で厳しく、仄暗さの中から渦巻き湧き上がる情熱と緊張感に心を奪われていました。
私が今使っている楽器はドイツのヴァイオリニスト、クーレンカンプが弾いていたものですが、昨年、ラジオの番組のフルトヴェングラー特集にゲストで呼んでいただいた時に、フルトヴェングラー指揮でクーレンカンプがシベリウスのコンチェルトを弾く音源(ライブ録音)を聴く機会がありました。凄まじい緊迫感のある演奏に、まさしく私が今弾いている楽器の音をそこに確認しました。鳥肌が立ちました。そして、貴重なその日のプログラムも見せていただきました。1943年のベルリンでの演奏会で、プログラムの下のほうに小さく、「空襲警報が鳴った時はホワイエへ」との注意書きが。。
奏者の、共演者の、会場の聴衆の、作曲者の様々な思いを染み込ませながら、今も生き続けているヴァイオリンを前に、身の引き締まる思いでいます。
（美恵から皆さまへ）
何年か前にババジャニアンのソナタを知って以来、ババジャニアンが生まれたアルメニアについて、とても興味を持ちました。こういう音楽が生まれる風土、国民性、歴史、食べ物はどんななのかしら？日本からの距離はヨーロッパより近いのに、私はアルメニアについて何も知らない。。
アルメニアの歴史は3000年とも5000年ともいわれ、「ノアの方舟」はアルメニアのアララト山に漂着したとか(小アララト山は富士山にそっくり)、世界初のキリスト教国であるとか、6000年前の世界最古のワイナリーがみつかったとか、素晴らしいブランデーが作られているとか、、アプリコットが入っているチョコレートが本当に美味しい、、、とか。。
今回初めてアルメニアの方とお会いし、アルメニア語を聴き、今まで想像だけでしたが、少しだけアルメニアの空気を感じた気がします。
当日は秋場さんとのババジャニアンのソナタを弾く他に、コミタスやハチャトリアンのピアノ曲をネルセシアン先生のピアノで、アルセニアン氏の自作自演の曲も聴けるので本当に楽しみです。音楽を通じてより親密な交流ができることを幸せに思います。
（美恵から皆さまへ）
アルメニアやエストニアの音楽に造詣の深い秋場敬浩さんとのコンサートです。なんといっても、20年振りくらいとなるシューマンの2番のソナタを弾くのが楽しみでなりません。最近聞いたところによると、シューマンは私の星座からは一番遠いところにいるそうで、今まで弾かなかったのはそのせいかしら？とも思いましたが、改めて弾いてみると、テクスチャーの多彩さ、曲の大きさ、エネルギーが物凄い勢いで迫ってきて、我を忘れます。この曲がヴァイオリンソナタの中でこの曲が一番好きという秋場さんの素晴らしいピアノと一緒だと、何故今まで弾かなかったのか不思議に思います。
曲は他に私の大好きなラヴェルのマ・メール・ロワ。ヴァイオリンとピアノ用に野平多美さんが編曲してくださったのが、全曲完成しました！今回、初お披露目です。ピアノ連弾やオーケストラとはまた違う魅力を引き出せたらいいなと思います。そして、ベートーヴェンのロマンス、朝の連続テレビ「花子とアン」や「マッサン」の中で歌われた”The water is wide”が入っているRiver Songも弾く予定です。
上田の清々しい空気を胸いっぱいすえるのも楽しみ。
（美恵から皆さまへ）
2018年はドビュッシーの没後100年です。たぶんあちらこちらで、ドビュッシーの曲が弾かれているような気がしますが、鎌倉芸術館でも今年、ドビュッシー特集があります。「ドビュッシーと鎌倉散歩」。
ドビュッシーは生涯にわたって歌やピアノ曲を書いていますが、ヴァイオリンの曲は学生時代に書いたピアノ三重奏曲と31才の時の弦楽四重奏曲、そして最後の作品のヴァイオリン・ソナタしかありません。ですから特にヴァイオリン・ソナタはヴァイオリニストにとっては大切な作品です。ソナタの短いモチーフの中に紡ぎ出される、得もいわれぬ響きに、日本の俳句に通じる世界も感じられ、ドビュッシーがヴァイオリンに託した最後の境地を思います。
今回はヴァイオリン・ソナタの他にヴァイオリンとピアノの編曲版でピアノ曲や牧神の午後への前奏曲を、そしてドビュッシーが1890年頃、数小節だけ書いたセレナーデ(未完)を、後にオーリッジが補筆した貴重な作品も演奏します。ピアノの青柳いづみこさんは、ドビュッシーと一緒にいらしたのではないかと思えるほど、いつも生き生きと興味深いお話や演奏をしてくださいますし、浦久俊彦さんの色々な角度からのトークもあり、ドビュッシーの音楽を皆様に沢山お届けできますこと、本当に嬉しいです。
（美恵から皆さまへ）
今年もつぶてソングの集い in 杉並に参加します。
「つぶてソング」は福島の詩人、和合亮一さんが東日本大震災の直後からTwitterに投稿した「詩の礫」をテキストとして、新実徳英さんが作曲した歌曲集です。12曲あります。子供から大人まで、女声でも男声でも混声でも誰でもが歌えます。今回も杉並区立桃井第四小学校合唱団、杉並学院・菊華女声合唱団、松原混声合唱団、いらか会合唱団、南相馬のみなさんも歌いに来ます。今年もみなさんの歌声を聴けるのが楽しみです。そして、”あなたはどこに”を会場全員で歌う予定です。
また私は、新実さんのヴァイオリンソングブックから、”黒のラ・フォリア”と”白のハバネラ”、”春に”をピアノの大須賀恵理さんと演奏します。これはヴァイオリンを愛好する人なら誰もが奏いてみたくなるような、美しく楽しいメロディ満載の曲集を作りたいとの新実さんの思いから生まれた曲集で、谷川雁さんが詩をつけた歌のバージョンもあります。
昨年、この集いに参加して言葉と音楽と歌声の持つ力に圧倒されました。今年も震災のこと、南相馬のこと、音楽のこと、色々考えてみたいと思います。
どうか皆様のご参加、お待ちしています。
LEAFLET
